奚常青把易拉罐變成一幅幅抗疫主題“易拉罐畫”——

以工匠“藝”心致敬一線抗疫人

本報記者方方

喝完飲料的易拉罐，你會怎么處理呢？是隨手扔進垃圾桶，還是收集起來賣給廢品回收站？在太倉市浮橋鎮(zhèn)，有這樣一個人，在他的巧手之下，這些廢棄的易拉罐都變成了一幅幅惟妙惟肖、精致生動的工藝畫，他就是“易拉罐畫”匠人奚常青。

一支筆、數(shù)把刀、幾只易拉罐，伏案一番精工細雕后，不起眼的易拉罐搖身一變，成為活靈活現(xiàn)的藝術(shù)品。20年來，奚常青帶著他的學(xué)生用幾萬只易拉罐創(chuàng)作出了近千幅作品，不少作品先后在全國和省市平臺上獲獎。蘇州本輪疫情發(fā)生以來，奚常青還精心創(chuàng)作多幅抗疫主題易拉罐畫，以工匠“藝”心助力疫情防控。

奚常青在創(chuàng)作中

玩轉(zhuǎn)易拉罐，巧手再現(xiàn)抗疫生活場景

“小朋友張開嘴巴，‘大白’彎腰進行核酸采樣……”作品中人物神態(tài)自然、表情惟妙惟肖。很難想象，這是一幅用易拉罐作為“紙張”和“筆墨”創(chuàng)作的“畫”。

這樣的易拉罐畫，在太倉市浮橋鎮(zhèn)牌樓社區(qū)居民奚常青家里還有不少。奚常青說，蘇州本輪疫情發(fā)生以來，核酸檢測成為熱點話題。他專門針對核酸檢測，創(chuàng)作了多幅作品，包括《逆行者》《白衣戰(zhàn)士》《抗擊疫情，我們在一起》等等。自2020年起，他已圍繞疫情防控這一主題，創(chuàng)作了一系列易拉罐畫。

作品《逆行者》

作品《抗擊疫情，我們在一起》

“那些奮戰(zhàn)在一線的白衣戰(zhàn)士，堅守一線的志愿者，積極參與、配合疫情防控工作的居民，每個人都在努力，都很了不起。”奚常青說，他希望用作品來展現(xiàn)疫情防控一線人員的風(fēng)采，用實際行動為蘇州疫情防控加油鼓勁。

而一沓沓廢棄的易拉罐外皮，經(jīng)過民間藝人的巧手加工，成為一件件飽含深情的藝術(shù)品。奚常青的抗疫主題易拉罐畫一經(jīng)完成，便得到了社區(qū)居民和眾多網(wǎng)友的連連稱贊：“高手在民間！沒想到小小易拉罐也能作畫。”“逼真生動，體現(xiàn)現(xiàn)實生活。”

記者看到，這些抗疫主題易拉罐畫，題材選自每個人熟悉的生活場景。《抗擊疫情，我們在一起》畫作由醫(yī)務(wù)人員、警察、社區(qū)工作者、志愿者的四只手組成，畫面寓意團結(jié)在一起，眾志成城，抗疫必勝；《抗疫女戰(zhàn)士》畫作中，白衣天使不分晝夜奮戰(zhàn)在抗疫第一線；《竹報平安送瘟神》寓意爆竹聲中送瘟神，愿每個人都平安健康。

奚常青說，創(chuàng)作抗疫題材易拉罐畫并非易事。圖案小、構(gòu)圖簡單一點的作品，例如《核酸采樣》《逆行者》等，制作需要花費十個小時以上，連裝裱也要一整天才能完成。構(gòu)圖復(fù)雜的作品，例如《竹報平安送瘟神》，需要十天左右才能全部完成。

立體又環(huán)保，易拉罐畫讓他醉心創(chuàng)作

奚常青受從事雕花工作的父親影響，從小喜歡美工，對木雕的線條和刀工也有一定了解。2002年起，他對易拉罐（鋁鎂合金）這種材質(zhì)產(chǎn)生了濃厚興趣，經(jīng)過不斷嘗試，最終將蝶翅貼畫技法中類似圖案和相似色彩可借用這種方法用到工藝畫中，在全省乃至全國首創(chuàng)了彩色易拉罐工藝畫。

奚常青回憶說：“2002年的一天，我偶然通過媒體看到，蘇州有人用易拉罐制作宮廷椅子，它正面帶著彩色，反面還有銀白色，而且還會反光。當(dāng)時我眼前一亮，覺得這種材質(zhì)特別好，就萌發(fā)了用易拉罐材料創(chuàng)作的欲望。”

奚常青告訴記者，在專心制作易拉罐畫之前，他還做過蝶翅畫、剪紙畫、烙板畫，但都因沒有材料或不易保存等原因而“擱淺”。相比之下，易拉罐這種材料很容易找到。

“我的第一幅作品畫面是一條金魚和水草，創(chuàng)作完成后得到家人和鄰居的好評，覺得立體感強，遠看效果還不錯。從此，我對創(chuàng)作易拉罐工藝畫一發(fā)不可收拾，只要一有空，就全身心投入創(chuàng)作中。”奚常青說。

易拉罐畫作畫工具

雖說易拉罐材料隨處可取，但制作一幅易拉罐工藝畫，卻是復(fù)雜的手工活。從設(shè)計底圖、圖案分離、選材用料、描拓、刻畫成形到黏合拼接，中間每一道工序都容不得絲毫馬虎。一幅40厘米見方的作品，往往需要耗費三四天的時間，而一米多見方的作品則需要數(shù)月才能完成。這不僅需要創(chuàng)作者有扎實的藝術(shù)功底，更需要有超乎常人的毅力與堅持。

“現(xiàn)在制作一幅畫，大概要用上幾只甚至數(shù)百只易拉罐。”奚常青在摸索中自創(chuàng)了描、刻、剪、成形、粘貼等工藝制作流程。他覺得這門工藝是一門純手工工藝，每一個細微之處都是心、腦、眼、手的完美結(jié)合。

第一次讓他感到被認可，是作品《連年有余》在蘇州市里獲獎，當(dāng)時感到很興奮，讓他覺得自己的易拉罐畫作品終于被正式認可了。隨后，他的作品參加另一次活動時，第一次被主辦方收藏，“立體又環(huán)保，這是大家對易拉罐畫的最多褒獎，也更加激發(fā)了我的創(chuàng)作動力。”

從廢棄物到作品，這門藝術(shù)會堅持下去

時代在發(fā)展，人們對工藝品的觀賞要求也在提高，奚常青的創(chuàng)作也在不斷突破自我，他將國畫、版畫、剪紙、蝶翅貼畫及雕刻技法應(yīng)用到工藝畫中。他還自創(chuàng)了線條錯位法、近色借用法、多層拼接法等技法，不斷提升作品的視覺沖擊力。

20年來，奚常青和他的學(xué)生用了幾萬只易拉罐，創(chuàng)作出近千幅作品，易拉罐畫的創(chuàng)作，已成為奚常青生命的一部分。

奚常青作畫的第一步是先打出一個草樣來，然后根據(jù)草樣用鐵刻筆雕刻成紋路和花樣，再把圖案一個個拼接上去。奚常青指著一幅鯉魚跳龍門的易拉罐金屬畫說，像這樣一幅畫需要80多個圖案部件拼接上去，而且要讓它渾然一體，看不見縫隙。此外，有的易拉罐金屬畫上的顏色還要高溫烙上去，又不能失去金屬畫的色澤。“靈感來的時候，我半夜都會爬起來制作。”因此，他的工作臺上始終堆放著鐵刻筆、剪刀、鑷子、膠水等工具，方便自己隨時動手創(chuàng)作。

作為一名工藝美術(shù)老師，奚常青一直認為自己有責(zé)任和義務(wù)，將這門技藝傳承下去。手工制作過程是漫長的，于是他就利用這個過程，培養(yǎng)學(xué)生的細心、耐心和毅力等良好品質(zhì)。奚常青說，他會繼續(xù)做好學(xué)生的教學(xué)授藝，也會在工藝畫推向市場方面作出努力，讓易拉罐工藝畫在藝術(shù)領(lǐng)域和畫藝市場上占有一席之地。“從廢棄物到作品，這是一門藝術(shù)，我會一直創(chuàng)作下去，這是我一生的追求。”奚常青這樣說。